Elav muusika võib olla väljakutse pildistamiseks, eriti siseruumides. Võitlemiseks on palju kiiret, ebakorrapärast liikumist ja tavaliselt väga madal valgustus. Ja mis veelgi hullem, paljudes kohtades ei lubata välgu kasutamist. Kuid see ei tähenda, et see oleks võimatu: õigete seadistustega relvastatud pole ühtegi põhjust, miks te ei saaks tulla rokkivate kaadritega.
Esimene asi, mida kontsertide pildistamisel arvestada, on see, mida te ei tohi teha. Enne ürituse algust kontrollige koha töötajatelt ja ürituse korraldajatelt, kas teil on lubatud välku kasutada. Mõnikord võite suurematel üritustel (näiteks festivalidel) sellest pääseda, kuid sageli ei luba väiksemad, intiimsemad kohad seda, kuna see võib bändi tähelepanu hajutada ja rahvast häirida.
Samuti kontrollige, kui kaua teil on lubatud pildistada; suuremad nimed rakendavad reeglit „esimese kolme laulu“ reegel, lubades fotograafidel pildistada ainult keika alguses, kuid reeglid on erinevad olenevalt sellest, kus pildistate. Väiksemad kohad võimaldavad teil sageli terve õhtu ära napsata.
Nii palju mõtlemist, alates mitmekülgsest valgustusest kuni selle juurde, kes kus liigub ja milliseid seadeid kasutada, on keika pildistamine tõeline väljakutse, kuid see võib olla ka väga lõbus.
Samm-sammuline juhend: rokikool
1. Tulista kiiresti
Te vajate lainurkobjektiivi, eriti väiksemates kohtades, kuna te ei saa rahvahulga tõttu tagasi liikuda. Ideaalis on vaja ka „kiiret” objektiivi, et saaksite pildistada hämaras ja madala ISO-ga. Kasutasime 14-24mm f / 2.8 ja 70-200mm f / 2.8.
2. Avage lai
Manuaalses režiimis määrake oma objektiivi kõige laiem ava, et lasta sisse võimalikult palju valgust - see võimaldab teil säriaja seada piisavalt kiiresti, et kõik liigutused külmutada. Võimaluse korral proovige hoida säriaega üle 1 / 125sek (kuidas seda teha, vaadake 3. sammu!).
3. Ole tundlikum
Kui ava ja säriaeg on seatud, peate õige särituse tagamiseks reguleerima ISO-d. Mida pimedam koht, seda suurem peab olema ISO. Niikaua kui seal on veidi ümbritsevat valgust ja eredamaid lavavalguseid, peaksite suutma ISO 1600-3200 abil pääseda.
4. Kontrollige fookust
Kui kasutate väga laia ava, on täpne teravustamine hädavajalik. Kasutage AF-punkti käsitsi valimist, et hoida fookus täpselt seal, kus soovite, näiteks näol või instrumendil. AF-punkti liigutage kaamera tagaküljel olevate nooleklahvide abil.
5. Oodake valgust
Õige valguse ootamine on põhioskus. Lavavalgustus on märkimisväärselt mitmekesine ja võib olla üsna värvikas ja dramaatiline, kuid see muutub pidevalt. Jälgige, kuidas tuled muutuvad, ja proovige oma kaadrid ajastada parima või dramaatilisema valguse jäädvustamiseks.
6. Leidke oma nurk
Kompositsioon on kõik. Leidke oma subjektile sobiv nurk (kuigi piirdute sageli ülespoole vaadates lava esiosaga). Dünaamilisema tunde saamiseks proovige kaamerat kallutada ja kasutage vaataja pilku pilti juhtimiseks näiteks instrumente ja mikrofonialuseid.
Kuidas pildistada elavat muusikat
