Kuidas pildistada elavat muusikat

Kui olete nii elava muusika kui ka fotograafia fänn, siis on vaid aja küsimus, millal teil tekib kiusatus ühendada oma kired ja hakata üritama kontsertidel laval oma lemmikartiste jäädvustada.

Sõltumata sellest, kas teie teekond algab paarist paarimehe bändist kohalikus pubis või akrediteerimisega kontserdile spetsiaalses muusikakohas või -festivalil, aitavad allpool toodud kontsertfotograafia nipid ja näpunäited teele jõuda.

Elav muusika on vaieldamatult üks raskemaid fotožanre, kiirelt liikuvad objektid viskavad ringi valgustingimuste testimisel, kuid on ka tohutult lõbus jäädvustada piltidesse, mis tilguvad energiast ja atmosfäärist.

Enne etendust

Kontsertfotograafia jaoks õige käigu valimine võib teie elu lohus - st ruumi lava ja rahvahulga vahel turvalisuse ja fotograafide jaoks - palju lihtsustada.

Üldiselt on fotograafidel lubatud pilte teha ainult esimese kolme loo ajal ja ilma välguta, nii et kui teil pole usaldusväärset varustust, võib teie võimalus suurepäraste piltide saamiseks kiiresti kaduda.

Muusika pildistamiseks kaamera valimisel tuleb arvestada kahe peamise teguriga: kui hästi see kõrgemate ISO-sätetega ja autofookuse jõudlusega hakkama saab.

Cheat sheet - kuidas mõista ISO sätteid

Kaamera ISO-seade reguleerib sensori valgustundlikkust ja elava muusika jaoks sageli vajalikel kõrgematel tasemetel, näiteks ISO 1600 või ISO 3200, võib nende tekitatud pildimüra olla piisavalt tugev, et märgatavalt halvendada pildikvaliteeti.

Hea elava muusikaga kaamera saab nende kõrgemate ISO-dega hakkama, kasutamata müra tekitamata. Kuigi on ka erandeid, on reeglina seda suurem, et seadme anduri suurus on suurem ja uuem, seda puhtam on selle jõudlus.

Viimane põhimõte kipub kehtima ka seadme autofookussüsteemi puhul. Siin soovite proovida ja valida sellise, mis töötab valguse tasemel kuni -3EV või parem.

Professionaalsete muusikafotograafide praegused populaarseimad mudelid on täiskaadervalikud nagu Canoni EOS 5D Mark IV ja EOS-1D X Mark II, samuti Nikoni D750, D850 ja D5.

Praegu 10 kõige odavamat täiskaaderkaamerat

Objektiivide puhul on kõik seotud laia avaga ja peaksite otsima optikat, mis tagab maksimaalse ava f / 2,8 või kiirema.

Hea koht alustamiseks on 50 mm f / 1,8 põhilääts, sest see tagab väga kiire ava maksimaalseks valguse kogumiseks ning hea fookuskauguse portreede ja keskmiste pikkuste kaadrite jaoks ning ka suhteliselt odav.

Seejärel võite kaaluda üleminekut professionaalsele standard-suumobjektiivile, nagu näiteks 24–70 mm f / 2,8, mis on suurepärane valik väikestele ja keskmise suurusega kohtadele, samuti professionaalseid teleobjektiivi, näiteks 70–200 mm f / 2,8 , mis sobib paremini suuremate areenikontsertide ja festivalide jaoks.

Muusikafotograafiaseadmete vanakraamilt ostmine võib sageli olla mõttekas, nagu rahvamassihuviliste surfajate, visatud jookide puhul ja lihtsalt pimedas ringi liikudes võtab kõik varustus igal juhul paratamatult kaasa mõne koputuse ja kraapimise. Selles valdkonnas on oluline pigem jõudlus kui kosmeetiline täiuslikkus.

Samuti saate endale eelise, kui uurite enne Instagramis ja Facebookis saates osalemist olemasolevaid fotosid bändi turneelt või varasematelt tuuritelt. Näiteks kas vokalist kipub mikrofoni konkreetses käes hoidma? See võib tähendada, et soovite end öösel kindlale küljele positsioneerida nende varjatud näokaadrite jaoks.

Kas üks bändi liige on eriti altid tõmbama naljakaid näoilmeid või hüppama õhku? Huvitavate jäädvustuste saamiseks peaksite neid saate ajal tähelepanelikult jälgima. Või võib-olla on pürotehnikat olnud teistel kuupäevadel? Valmistuge seti ajal natuke tagasi seisma mõne põneva leegi- või suitsu täis kaadri jaoks.

Huvitavad Artiklid...