Enne kui Fleet Street vahetas oma uhked ajalehekontorid investeerimispankade ja luksushotellide vastu, oli see sadade fotograafide ja ajakirjanike legendaarne kodu, mis hoidis rahvast kursis selle päeva olulisemate uudistega. See oli enne digitaalset ajastut, enne kui kaameratel olid ekraanid ja vahetu taasesitus, et kontrollida teravustamist ja säritust või avastada, kas objekt oli otsustaval hetkel tõesti vilkunud. Tänapäeva standardite kohaselt lasid fotograafid pimedaks ja filmirull usaldati trükikojale, kes töötas tema pimedas niiskete ja kuivade pinkide koopas, millel olid arendaja ja fiksaatori alused ning pidev voolav vesi. Erinevalt tänasest nägi fotograaf sageli viimast inimest, kuigi ta leidis pildi esimesena.
Chris Smith mäletab neid päevi südamest. Ta oli kahekümnendate aastate alguses, kui ta 1959. aastal esimest korda Fleet Streetile tuli, sõites alla Hartlepoolist Daily Heraldiga liituma. Vana lärmakas tee oli paljude noorte provintsifotograafide unistuste sihtpunkt ja noor Smith ei olnud erand: "Ma tahtsin alati minna Fleet Streetile, mis ajalehtede jaoks oli ajakirjanduse Meka," meenutab ta. Selleks ajaks, kui ta 2000. aastal pensionile jäi, oli tema staatus Briti ajalehtede ajaloos kõige imetletumate ja kaunistatud spordifotograafidena vaieldamatu. Nüüdseks kadunud Heraldi juurest siirdus ta vaatlejasse ja seejärel The Sunday Timesi, kus ta viibis 24 hiilgavat aastat.
Suurema osa oma tööelust oli sport Chris Smithi peamine eesmärk: alates ragbi ja jalgpalli maailmakarikatest kuni golfimängude ja olümpiamängude, derbi ja Grand Nationali ning kõigi aegade suurimate poksimängudeni. Smith hakkas sporti pildistama alles Hartlepoolis, sest tema kohaliku ajalehe personalifotograafidele “ei meeldinud laupäeval märjaks saada”, ja kuigi ta ei igatse enam nädalavahetuse jahvatamist, tunnistab ta: “Ma tegin seda kindlasti sel ajal, kui pensionile jäin. . ”
Oma väärika karjääri jooksul nimetati Smith neljal korral Suurbritannia aasta spordifotograafiks ja kaks korda individuaalse aasta spordipildi võitjaks. Nüüd, kui ta läheneb oma kaheksakümnendale sünnipäevale, on võimalus mõtiskleda 50 aasta pärast spordifotograafias ja suurimate isiksuste vastu, kui ta lavastas suure retrospektiivi tema loomingust hobusejooksu ja spordikunsti muinsuskaitse keskuses Newmarket, Suffolk. Näituse pealkiri ‘Sport Gods’ vihjab aukartusele ja lugupidamisele, mida ta tundis paljude oma katsealuste, eriti Muhammad Ali vastu. Ei tohiks olla üllatus, kui saate teada, et paljud tema fotograafidest kaastöötajad tunnevad Smithi suhtes samamoodi.
Pöörame kella tagasi. Hartlepool Mailis alustades olite just 16-aastane. Millist tööd sa siis tegid?
See oli tegelikult väike tiraažiga õhtuleht, mida varem müüdi umbes 30 000 eksemplari. Töötasin seal nooremana, segades pimeda toa ja teiste fotograafide jaoks kemikaale, trükkides, põrandat pühkides, platsi puhtana hoides. Parim oli see, et kui ma midagi ei teinud, mis ei olnud just tihti, siis nad saatsid mu välja ja panid päevikusse sissekande, kus oli kirjas: „Otsin pilte.” Nii et saaksin välja rännata ja lihtsalt pildistada, mis võttis minu väljamõeldud. See oli tööstuslinn, kus olid dokid, sisse-välja tulnud traalerid, terasetehased, nii et sain huvitavaid pilte tehes dokkides ringi uidata. See oli imeline lühike koos 1914. või 1912. aasta Zeissi plaadikaameraga.
Kas otsitud piltide hulgas oli sport?
Spordiga tegelesin seetõttu, et teistele fotograafidele ei meeldinud seda teha, neile ei meeldinud laupäeval märjaks saada. Olin lapsena üsna innukas - mängisin jalgpalli, ragbit ja kriketit - ja tundus, et mul on selleks sobivus, nii et nad olid enam kui nõus mind laupäeval jalgpalli minema laskma nii palju kui tahtsin. Nii et see alustas minu spordipoolt, kuid tegin kõike muud, mida te kohalikul lehel teete: koertenäitused, lillenäitused, kõik see värk.
Kui kaua te Hartlepool Mailis viibisite?
Olin seal seni, kuni mind kutsuti kaheks aastaks riigiteenistusse kell 19. Pärast selle lõpetamist läksin uuesti lehe juurde. Tahtsin alati minna Fleet Streeti, mis ajalehenimeste jaoks oli ajakirjanduse Meka, ja sain tööle ajalehes Daily Herald, mis hiljem suleti ja taaskäivitati kui The Sun. Seal oli seal tõeliselt suurepäraseid fotograafe, sealhulgas Terry Fincher ja Ron Burn. Terry läks edasi Daily Expressi, kuid olin temaga mõnda aega Heraldis.
Mis aastal liitusite Heraldiga?
Mul pidi olema 21 või 22, nii et vist 1959. Olin seal umbes kuus-seitse aastat, siis pärast seda vabakutseline. Imetlesin alati Vaatlejat. Mul oli seal leping ja ma hakkasin tegelema suurema osa lehespordiga. Olin seal umbes seitse aastat. Siis palus The Sunday Times mul endaga liituda ja töötasin seal 24 aastat.
Muhammad Ali pildistamine koos The Beatlesiga 1964. aastal (foto lk 23) oli teie karjääri alguses üsna varajane - kuidas te sinna jõudsite?
The Beatles oli kohe alustamas oma esimest ringreisi osariikides ja ma ütlesin (Daily Heraldi) pildiredaktorile: "Aga selle kajastamine?" Tundub, et Daily Expressil Harry Bensoniga on sisemine rada, nii et otsustasime nad enda kanda võtta ja mind saadeti sealt välja. Pildistasin neid New Yorgis, kus nad tegid The Ed Sullivan Showd. Kuid tahtsin alati pildistada Cassius Clayd, nagu ta tol ajal oli tuntud, sest ta lõi poksimaailmas laineid. Niisiis startisin Miamisse, et näha teda treenimas võitluseks Sonny Listoniga.
Olin ühel päeval jõusaalis, kui uksed avanesid, ja kõndisin The Beatlesi. Ma arvan, et see oli mulle sama üllatus kui Clayle. The Beatles oli laskunud Miamisse kontserti mängima. See oli jõusaalis õige kuklivõitlus nelja Beatlesi ja Clayga. Terry O'Neill oli seal ja ma ütlesin talle: "See on tõesti natuke kärme pilt," aga Terry ütles üsna heldelt: "Noh, võite öelda, et see on suur pilt, kuid kõigist tehtud piltidest on see parim. Sellel on ühel pildil planeedi viis kõige äratuntavamat nägu! " Ma arvan, et see pole nii liialdatud, kui see kõlab. See on pilt, mis on nüüd üsna märkimisväärne.
Muhammad Ali kirjeldas ennast alati kui "Suurimat", kuid kas teie arvates oli ta suurim sporditäht, mida olete pildistanud?
Ta peab olema suurim spordiisik, jah, sest poksiajal oli ta tõeliselt ime. Tema käe kiirus, koordineerimine, mis tal oli, oli suurepärane. Tal oli selline purunematu tahe mitte ainult spordimehena, vaid ka siis, kui ta võttis Ameerika valitsuse enda peale selle avaldusega: "Mul pole nende surnud kongiga probleeme." Ta oli otsustanud, et teda ajateenistusse ei võeta. Ta oli lihtsalt erakordne inimene.
Töötasite läbi spordifotode kuldajastu. Kelle oma kaasaegsetest te üles vaatasite ja imetlesite?
Noh, Suurbritannias oli suurepärane Gerry Cranham. Gerry oli tohutu mõju. Ta lihtsalt vaatas ja kohtles seda kõigis teistes pisut erinevalt. Tulin umbes samal ajal Gerryga, natuke temast maha, temal oli suur mõju ja ka Ed Lacey. Ja muidugi oli teil Sports Illustrated koos selliste inimestega nagu George Silk. Alati uuriksite nende loomingut, et näha, mida nad tegid. Ka mitte ainult sport, vaid ka fotograafia üldiselt.
Kuidas proovisite oma pilte eristada teistest spordifotodest?
Mida ma alati proovisin teha, oli midagi muud kui ilmselge spordipilt. Näiteks golfi puhul on liiga lihtne lihtsalt tagumise kiige ülaosa teha ja seejärel lähedalt jälgida. Palju aega oleks võinud kuluda tagaaias kõigile, keda teate. Ma näitan pigem asukohta ja natuke tausta.
Mõnes mõttes, olles mitte liiga fantaasiarikas, aga kui vaadata Henri Cartier-Bressoni loomingut, ei vaja te nende piltide jaoks pealdist, need räägivad teile kõike. Päris head pildid ei vaja palju sõnu ega üldse ühtegi sõna. Greg Normani näitusel Turnberry's The Openil on pilt, taustaks Ailsa Craig - see suurepärane kivi Ayrshire'i ranniku lähedal. Noh, te ei pea küsima, kus see asub, vaid lihtsalt teate, kus see asub, nii et mulle meeldis sellist asja teha.
Üks teie kuulsamaid pilte, meeste 100 meetri finaal 1980. aasta Moskva olümpiamängudel (lk 19), on külgvaade, stardiplokkide lähedal ja relv on just tulistanud. Lõpliku võitja Alan Wellsi kehas on uskumatu füüsilisus ja pinge. Miks tulistasite sellelt positsioonilt?
Moskva rajal oli selle ümber süvend, mis oli fotograafidele suurepärane, sest sai alla maapinnale. Mõtlesin: "Ma ei taha finišisse minna, kõik on finišis" ja sageli, kui raami otsapidi raamidesse panete, sukelduvad sportlased finišisse, nii et saate sageli pealaele. Pilt on pildistatud 85 mm peal ja seda on üsna palju üles tõmmatud. Ma arvan, et AP (Associated Press) või mõni Venemaa agentuur töötles seda, nii et mul pole aimugi, milles see välja töötati.
See on väike osa negatiivsest, kui ma tegelikult maastikku tulistasin, kui Wells kastist välja lendas. Keskendusin Alanile ja paljud vasakpoolsed küljed on fookusest kaugel, see ei jääks palju alla f / 4, nii et mitte palju sügavust. Töötasin relva kallal, nii et kui ma reageerisin, reageerisid nad ka. Tundus, et see langes kokku, see on üks kaader, see on kõik, kuid see haarab selle Alan Wellsi plahvatuse. See oli väga rahuldust pakkuv pilt.
Millist säriaega oleksite kasutanud?
Tuhandik sekund.
Teises teie pildis on Barry McGuigan Las Vegases rõngas taburetil kummitava ja vaba väljendiga (lk 29).
See on üks mu lemmikuid. Ma olin Mehhikos käinud jalgpalli maailmameistrivõistlustel. Finaal oli pühapäeval, seega oli pühapäevase ajalehe jaoks liiga hilja. Kavatsesin alati McGuigani võitlust teha, kuid võitluspäeval oli ringis 112 kraadi Fahrenheiti (44 ° C). Õhutemperatuur oli nagu ahi. Ilma higi voolamata ei saanud te liikuda ja Barry pärineb muidugi Iirimaa Clonesist, nii et ta pole kindlasti nende temperatuuridega harjunud. Barry stiil oli alati agressiivne - ta läks alati edasi, kandes vastast maas. Ta oli selles võitluses lihtsalt oma elemendist väljas, vaene mees, ta lihtsalt oli.
Millal sa kakluses selle pildi said?
Poolel võitlusel oli ilmne, et ta nägi vaeva. Ja tulles kolmeteistkümnendast voorust tagasi, olin vastupidises nurgas ja märkasin - nurgas olevate meeste vahel, kes üritasid teda teritada - seda nägu, seda väljendit. Mul oli kahel kaameral 35 ja 85 mm, mis olid tema näo pildistamiseks täiesti ebapiisavad, mitte et mul oleks palju võimalusi. Kuid ma mõtlesin, et pilt on olemas, nii et panin 180 mm, kui ta lõpetas 14. vooru ja ta istus nurgas. Mul õnnestus saada umbes kaks kaadrit ja üks nendest nurgamehest keerutab kõrva loba vaid selleks, et teda üles teritada. Avaldus või väljenduse puudumine on tema silmis lihtsalt südantlõhestav. Ta lõpetas haiglasse minemise, kuna oli nii veetustatud. Kohtusin temaga hiljem ja ta kutsus seda "pildiks minust surnud silmadega", mis see oli.
Ütlesite, et see oli üks teie lemmikfotosid, kuid milline on teie kõigi aegade lemmik spordifoto?
See on karm. Seal on üks, mida ma alati vaatan ja tagasi tulen - see on jalgpallivõistlus. See on Rooma Euroopa karikafinaal Liverpool versus Roma (paremal pildil). Kuid see ei kuulu jalgpalli, vaid rahvahulga hulka. Enne mängu lasid Roma fännid, kõik need ultrad, mida ma polnud kunagi varem näinud, ilutulestikke ja suitsugranaate ning rakette sooritanud ning ma mõtlesin, et kui erakordne. Kui kasutaksite pikka, näiteks 400 mm objektiivi, ei saaks Ma ei näe palju, sest kogu suits läks, nii et panin 35 mm selga, hüppasin üle tõkkepuu ja läksin rahva sekka. See näeb välja pigem meeletu poliitiline miiting kui jalgpallivõistlus. See on mulle alati meeldinud, lihtsalt see, mida te jalgpallivõistluselt ei oodanud.
Tööpäevil olite oma 400 mm objektiiviga väga abielus.
Jah, 400 mm oli standardobjektiiv, see oli esimene asi, mille pakkisite.
Mida sa veel võtsid? Kas see oli palju käiku või soovisite seda võimalikult vähe hoida?
Varem kandsin nii vähe kui võimalik, osalt seetõttu, et kui tegite suusatamisüritust või golfi, kus pidite matkama ümber raja, võib päevas olla kaks ringi. Nii et seal oleks üks monopood, millel oleks 400 mm, ja hilisematel päevadel, kui need olid paremad, oleks suum või kaks: 24–70 mm, 70–200 mm, paar kaamera korpust ja palju asju taskusse pakitud. Kuid ma nägin seda osariikides, kus käite midagi sellist nagu Masters ja Sports Illustrated poisid panid oma õpilased kaameraid kandma. ‘Camera Caddies’, mida nad neile kutsusid. Fotograaf teeks pildi, läheks järgmise augu juurde ja annaks oma õpilasele kaasaskantava kaamera, millel oleks monopoodil 400 mm või 600 mm, ja õpilane jõuaks järgmisele teele ning fotograaf võtaks üle. Veider!
Kas olite kogu oma pressielu jooksul Nikoni kasutaja?
Nikon kogu aeg. Naljaga pooleks, kuna olen professionaalselt lõpetanud, olen proovinud väikest Sony RX10, mis on pisike, kuid pidasin seda liiga pisikeseks. See andis hämmastavaid tulemusi, kuid ma tahan sellest natuke suuremat. Sony a6300 oleks olnud geniaalne, kuid sellega ostetud pannkoogilääts on pisut kohev. See on lihtsalt taskusse pistmiseks ja asjade otsimiseks. Ma tunnen end täiesti alasti, kui lähen välja ilma kaamerata. Idee minna ilma kaamerata tekitab minus värinaid! Mis siis, kui leian kellegi või näen midagi tõeliselt olulist?
Kas te ei kasuta oma mobiiltelefoni piltide tegemiseks?
Kohutav on see, et ma pole uue tehnoloogiaga eriti hea. Mul on iPhone 6, mille sain puhtalt seetõttu, et puhkusel saate seda modemina kasutada BBC programmide allalaadimiseks ja Raadio 4 sisselülitamiseks, kuid ma pole kunagi kaamerat lõhki löönud. Üle päeva tulistasin oma naise pilti vedamisrajal ja see nägi ilus välja, kuni proovisin seda suurendada. Mul pole ilmselgelt õiget käepidet, sest see näeb välja natuke teraline, kuid tean, et iPhone'is saate märkimisväärseid tulemusi. Aitan lihtsalt kriketifotode võistluse hindamist ja üks osalejatest on tõeliselt kena mustvalge pilt, mis näitab armas taevast kriketit mängivate laste siluettidega. Vaatasin teavet ja seal oli kirjas, et see on võetud iPhone 6-ga ning kvaliteet tundub vapustav. Nii et see on ilmselgelt teostatav, kui ma suudaksin seda teha ainult oma peaga. Ma pean ühe oma lapse käest küsima!
© Kõik pildid Chris Smith
