See on veel ühe nädalavahetuse lõpp kodus töötades ja kui sa oled midagi sellist nagu meie, siis on teie jälgimisnimekiri Netflixis üsna kuiv. Mitte muretseda! Oleme koostanud nimekirja 25 parimast filmist väljamõeldud fotograafidest - ehkki need pole nii rikkalikud, kui võite ette kujutada.
Arvestades, et filmitegemisel ja pildistamisel on nii palju ühist, on veidi üllatav, et fotograafide ümber pole rohkem filme (välja arvatud peategelased, kes aeg-ajalt ekraanil kaameraga vehivad, nagu näiteks Julianne Moore Jurassic Parkis: Kadunud maailm ).
• 10 parimat veebipõhist fotokursust
Piisavalt karmilt vaadates on siiski võimalik leida tõelisi pärleid - paljud neist mängivad Hollywoodi ajaloo tuntumaid näitlejaid ja näitlejaid, James Stewart ja Faye Dunaway Clint Eastwoodile ja Meryl Streepile.
See artikkel koondab 25 parimat ilukirjanduslikku filmi, kus peategelased on koos kaameratega. Nii et kas otsite draamat, komöödiat, põnevusfilmi või õudust, lugege edasi, et avastada peamisi filme pressifotograafide, fotoajakirjanike, moefotograafide ja muu kohta.
Ja kui teil on meeleolu tõsielulistest laskuritest rääkivate biopiltide ja dokumentaalfilmide jaoks, vaadake 25 filmi tõelistest fotograafidest!
01. Tagumine aken (1954)
Alfred Hitchcocki klassikaline põnevik, mida peetakse laialdaselt üheks suurimaks filmiks, mis kunagi tehtud, pöörleb New Yorgi ajakirja fotograafi (James Stewart) ümber, kes on jalaluu murdnud ja on kuumalaine ajal toolil. Ta veedab aega, vaadates ja lõpuks pildistades oma kortermaja naabreid koos oma Exaktaga. Põnev käekell isegi 64 aastat pärast selle tegemist esitab film ka mõned olulised küsimused avaliku ja erasektori ning professionaalsuse ja vuajerismi vaheliste piiride kohta; küsimused, mis tänapäeva sotsiaalmeedia ajastul tunduvad asjakohasemad kui kunagi varem.
02. õhkimine (1966)
Osaliselt David Bailey elust inspireeritud Blow-up oli film, mis kõige edukamalt haaras Swinging Sixties Londoni vaimu. Saladuspõnevik moefotograafist (David Hemmings), kes usub, et on tahtmatult filmis mõrva jäädvustanud, põhines argentiinlaste romaanikirjaniku Julio Cortázari lool. See näeb tänapäeval välja veidi konarlik ja kohati valmis, kuid siiski on mõned kohutavad esinemised, aga ka lõbusad komeedid, mille autorid on tollased liikurid ja raputajad, sealhulgas Jimmy Page, Jeff Beck, Janet Street-Porter ja Michael Palin.
03. Laura Marsi silmad (1978)
Laura Marsi silmad on mõrvamüsteerium, mille keskmes on tituleeritud moefotograaf (Faye Dunaway), kes kannatab järjest kummalisemate nägemuste seerias. Hollywoodi esimene suur katse itaalia ‘Giallo’ stiili ahvida, see on metsikult üleliigne kraam, mille tulemusel on temast saanud pigem kultuslemmik kui tõeline kinoklassika. Kuid see tähendab, et fotograaf Marsi kujutamine on üsna täpne; tegelaskuju mõjutas tugevalt Helmut Newtoni looming ja ta esitas isegi mõned filmi jaoks kasutatud fotod.
04. Ohtlikult elatud aasta (1982)
Selles Austraalia romantilises draamas üritab noor reporter (Mel Gibson) president Sukarno valitsemise ajal Indineesia poliitilises segaduses navigeeriva fotograafi (Linda Hunt) abil navigeerida. Vaatamist väärt on lihtsalt näha naisnäitlejat, kes mängib nii veenvalt isast kääbust; kui sa ei teaks, siis sa ei teaks. Kuid üldisemalt on see suurepärane viil intelligentsest kinost, mis ei solva publiku intelligentsust ja premeerib seda keerukuse ja nüanssidega.
05. Tule all (1983)
Selles Ameerika poliitilises põnevusfilmis mängib Nick Nolte kõhna fotoajakirjanikuna, kes on otsustanud oma pildi saada Nicaragua revolutsiooni viimastel päevadel. See väljamõeldud lugu sai inspiratsiooni ABC reporteri Bill Stewarti ja tema tõlgi Juan Espinoza tegelikust mõrvast rahvuskaarte poolt 20. juunil 1979. Ja see teeb suurepärase töö ideaalsuse ja küünilisuse, adrenaliini ja õuduse vaheliste uduste piiride edastamisel. , mis kaasneb fotograafina töötamisega konfliktipiirkonnas.
06. Salvador (1986)
Üks esimesi ja kriitiliselt edukamaid Oliver Stone'i filme Salvador jutustab USA ajakirjanikust Richard Boyle'ist (James Woods), kes kajastab Salvadori kodusõda ja püüab aidata oma sõbrannal ja tema lastel konfliktist pääseda. Kuigi see pole tegelikult fotograafiafilm (see on pigem Ameerika välispoliitika kriitika), saame siiski ülevaate sõjafotograafide ajenditest, näiteks stseenist, kus Boyle ja tema sõber Cassady arutlevad selle üle, mis paneb ikoonilisi tegelasi nagu Robert käima Capa nii suurepärane. "Ta sai aru, miks nad surid," ütleb Cassady. "Selle Capa tabas, ta tabas selle surmahetke. Pead jõudma lähedale, Rikas, et saada tõde. "
07. Tõestus (1991)
Proof on Austraalia komöödiadraama, mille peaosas mängib Matrixi staar Hugo Weaving pimeda fotograafina, kes salvestab kaameraga külastatud kohti ja palub inimestel neid talle kirjeldada. On ebatavaline ja originaalne eeldus uurida, mis peitub meie ühiskondliku suhte fotograafia taga. Veelgi enam, sellel on mõned suurepärased, keerulised tegelased ja suurepärased Weawingi ning kaasstaaride Geneviève Picot ja Russell Crowe etteasted.
08. Avalik silm (1992)
Avalikkuse silm on 1940. aastatel seatud noir-film, mis järgneb New York Daily Newsi fotograafi Arthur "Weegee" Felligi põhjal vabalt loodud tegelasele. Joe Pesci esitab peaosatäitja Bernsteinina suurepärase etenduse ja annab suurepäraselt edasi kõige edukamate tabloidfotograafide halastamatu, obsessiivse jõu. Üldiselt on film täis värvilisi tegelasi, kasu on kiirest süžeest ja osa kasutatud fotodest on tegelikult tegeliku Weegee pilt, mis on armas puudutus.
09. Madisoni maakonna sillad (1995)
Madisoni maakonna sillad on leebe draama Itaalia sõjapruudist (Meryl Streep), kes kohtub National Geographicu fotograafiga (Clint Eastwood), kui ta Nikon Figa maakonna kaetud sildadele lugu pildistab. Fotograafia on peamiselt romantika visuaalne taust, kuid see on tõepoolest kaunilt vaadeldav taust ja kibedalt magus meeldetuletus nendest päevadest, kui ajakirjadel oli tegelikult eelarve, et saata fotograafe eepilistesse pildistamisseiklustesse.
10. Kõrge kunst (1998)
See võis olla väike indie-film, kuid High Art on sellest ajast alates saavutanud kultuse ja püsib 20 aastat hästi. See tujukas, melanhoolne ja meisterlikult kunstiliselt lavastatud film keskendub kunstifotograafia ajakirja (Radha Mitchell) noorele praktikandile, kes langeb narkosõltlasest fotograafi (Ally Sheedy) järele. Nende suhete arenedes üritavad nad kumbki teist oma karjääri edendamiseks ära kasutada. Jojo Whildeni loodud filmis kasutatud fotograafia põhineb Nan Goldini loomingul ja üldiselt on see geniaalne meditatsioon hallil alal isikliku ja professionaalse vahel.
11. Pecker (1998)
Pecker on veel üks indie-film, mis põhineb fotomaailmas ja mis ilmus samal aastal High Artiga, kuid esindab täiesti erinevat ettepanekut. See omapärane komöödia jutustab võileivakaupluse töötajast (Edward Furlong), kes komistab kuulsusse, kui New Yorgi kunstikaupmees tema udused pildid avastab. Lõbus paroodia kaunite kunstifotode pretensioonist ja liialdustest pole see film eriti sügav, kuid kohati väga lõbus.
12. Ühe tunni foto (2002)
Erinevalt enamikust selles nimekirjas olevatest filmidest ei räägi One Hour Photo professionaalsest fotograafist, vaid fototehnikust, kes võtab kätte kaamera ja saab paparazzi stiilis jälitajaks. Peamine tõmme on siin näha koomikut Robin Williamsi hiilgavalt tüübi vastu mängimas. Kindel žanrifilm häirivast jõust, mis objektiivil võib olla, noh, põhimõtteliselt pugeja.
13. Jumala linn (2002)
Üks sajandi seni parimatest filmidest on Jumala linn Brasiilia põnevusfilm, mis põhineb lõdvalt tõelistel sündmustel. Osa täiskasvanuks saamise filmi, osaliselt kriminaaldraama, keskendub see Rio slummides asuvale kahele sõbrale, kelle elutee läheb lahku, kui üks üritab saada pressifotograafiks ja teine gangsteriks. See on kaasahaarav draama, mis liigub meeletu kiirusega ja uimastab teid oma hingematvalt ja sageli kohutavate stseenidega.
14. Lähemalt (2004)
Lähem on 2004. aasta Ameerika romantiline draama, mis keerleb portreefotograafi (Julia Roberts) ümber ja takerdub ebaõnnestunud kirjaniku (Jude Law) ja dermatoloogi (Clive Owen) armukolmnurka. Kuigi fotograafia on süžeega üsna juhuslik, on Robertsi tegelaskujud tööl hästi vaadeldud ja autentset tunnet omavad.
15. Katik (2004)
See läbimurdeline Tai õudusfilm keskendub salapärastele piltidele, mida on nähtud Bangkoki fotograafi väljatöötatud piltidel. See on minu jaoks rikkalik õmblus õeliku efekti saavutamiseks ja see film kasutab seda suurepäraselt ära. Keeruline-turne, istmeservaga popkornihõrgutus õudusfännidele kõikjal.
16. Delirious (2006)
Steve Buscemi mängib selles omapärases New Yorgi filmilavastuses neurootilist kuulsuste fotograafi, kes võtab kodutu koristaja (Michael Pitt) ja teeb temast oma abilise. Lõbus, elujõuline ja energiline paroodia elust 21. sajandi paparatsodena.
17. Madu (2006)
Prantsuse põnevusfilm, mis põhineb Ted Lewise 1971. aasta romaanil Plender, Madu (alternatiivselt mõnel territooriumil pealkirjaga Madu), räägib loo introvertsest moefotograafist keset rasket lahutust. Kui asjad polnud piisavalt halvad, toob endine klassivend seejärel oma ellu mõrva, inimröövi ja väljapressimise. Atmosfääriline, stiilne ja kaasahaarav; vaadake seda kohe enne vältimatut Hollywoodi uusversiooni.
18. Palermo laskmine (2008)
Palermo Shooting jälgib oma metsikute viiside poolest tuntud saksa fotograafi, kes tuleb Itaalia linna oma minevikust puhtalt puhkama. Võimalik, et režissöör Wim Wendersi filmidest kõige rohkem väljas olevad filmid, selle varajane filosoofiline mõtisklus ja naeruväärne süžee on ausalt öeldes päris OTT. Kuid see on ka stiilselt üles võetud, esitab mõned olulised küsimused elu mõtte otsimise kohta ja sellel on peategelase suurepärane esitus, mida mängib tõsielus saksa rokkstaar Campino.
19. Triage (2009)
Triage on tume lugu Iiri fotoajakirjanikust (Colin Farrell), kes tuleb koju pärast ohtlikku lähetust Kurdistanis. Keskendudes sõja psühholoogilistele mõjudele neile, kes seda dokumenteerivad, põhines stsenaarium USA sõjakorrespondendi Scott Andersoni samanimelisel romaanil. Väidetavalt kukkus Farrell selle rolli eest 40 naela, rõhutades tema pühendumust teemale ja veterannäitleja Christopher Lee teeb psühholoogina hiilgava pöörde.
20. Suur pilt (2010)
Suur pilt on prantsuse põnevik, mis on kohandatud Douglas Kennedy 1997. aasta romaanist. Pärast seda, kui advokaat tapab kogemata oma naise armukese, võltsib ta enda surma ja alustab fotograafina rannikul uut elu. Täis keerdkäike on see nutikas ja köitev pöörlemine hästi kulunud väljamõeldud seadmel.
21. Ainult armastajatele (2011)
Ainult armastajate jaoks on romantika ajakirjanikust ja eksmodellist, kes valib moefotograafi, kes on ka endine väljavalitu. See madala eelarvega mustvalge film on kenasti filmitud seinale lennates-stiilis ja sellel on mõned vapustavad maastikud koos veenva, kui aeglaselt liikuva loosiga.
22. Theseuse laev (2012)
See India päritolu film uurib kolme inimese kaudu identiteedi, õigluse, ilu, tähenduse ja surma küsimusi. Üks neist on nägemispuudega ja tuntud Egiptuse fotograaf sarvkesta siirdamise protsessis, mis taastab tema nägemise. Meenutades kohati Pi elu, nimetas veteranist filmikriitik Derek Malcolm seda "elu muutvaks filmiks". Kui otsite filmi, mis paneks teid mõtlema, vaadake seda.
23. Tuhat korda head ööd (2013)
Tuhat korda head ööd on Iiri-Norra toodetud ingliskeelne draamafilm fotoajakirjanikust (Juliet Binoche), kes on kinnisideeks pakkunud aruandlust ohtlikes sõjapiirkondades. See on väljamõeldis, kuid autobiograafilised elemendid tulenevad režissöör Erik Poppe enda 1980. aastate fotoajakirjaniku tööst, mis käsitleb Kesk-Ameerika, Aafrika ja Aasia konflikte. Olulist rolli mängivad ka mitmed Marcus Bleasdale ja Astrid Sehli tehtud päriselusõjapildid. See kõik annab kokku mõjutava emotsionaalse narratiivi fotoajakirjanduse ja pereelu vastuolulistest vajadustest.
24. Poisipõlv (2014)
Poisipõlv on kinoajaloos erakordne vaatamisväärsus; aastatel 2003–2014 filmitud täiskasvanuks saamise draama, nii et noored näitlejad vananevad kogu loo jooksul loomulikult. Lõppu avaldamata mängib fotograafia lõppaktis väikest, kuid olulist rolli ning pakub vaatajale, kes on istunud peaaegu kolm tundi arenevat peredraamat, midagi tasuvat järeldust.
25. Carol (2015)
Patricia Highsmithi 1952. aasta armastusromaani „Soola hind“ põhjal jutustab Carol keelatud afäärist pürgiva naisfotograafi (Rooney Mara) ja raske lahutust läbiva vanema naise vahel (Cate Blanchett). Pettlikult peen, emotsionaalselt nüansirikas inimsuhete uurimine vääris see film 10-minutilisi püstijalu, mille ta oma esimesel esitusel Cannes'is sai.
25 filmi tõelistest fotograafidest - biopildid ja dokumentaalfilmid
18 parimat telesaadet fotograafia kohta
100 suurepärast tsitaati suurepärastelt fotograafidelt
20 parimat taskuhäälingusaadet fotograafidele