Sandro Vannini on Itaalia fotograaf ja filmitegija, kes alustas loomingulist karjääri 1980. aastate alguses. Alates 1997. aastast on ta tuntuim Egiptuse iidse kultuuri pildistamise eest, mille jaoks on tal eriluba juurdepääsuks avalikkusele keelatud saitidele. Vannini on olnud teerajaja digitaalsete piltide pildistamiseks Kuningate oru äärmuslikel temperatuuridel, sealhulgas vaaraode haudades. Tema pildid on nende hulgas, kes abistavad Kairos asuva Egiptuse muuseumi tööd esemete taastamisel. Alates 2016. aastast on ta koostöös Egiptuse arheoloogi Zahi Hawassiga juhtinud ja tootnud teleprogramme.
Arheoloog Howard Carteri kaheksa aastat kestnud väljakaevamised Egiptuse Kuningate orus kulmineerusid 4. novembril 1922 Tutanhamoni hauani jõudmise ajalooliste avastustega. Carter hakkas ise pildistama, kuid mõistis kiiresti, et nõuab haua ja selle esemete väljakaevamise dokumenteerimiseks professionaalset fotograafi. 12 aastat Egiptuses töötanud Harry Burton laenati Carteri meeskonda. Burton tulistas suureformaadilise kaameraga otse hõbenitraadiga kaetud klaasplaatnegatiividele. Tema kujutiste hulka kuulusid kaadrite loomine hauakambrisse, et märkida aardete asukoht, iga artefakti lähivõtted ja dokumentaalsed pildid, näiteks Carter kontrollis Tutanhamoni kirstu.
Hauakambrites töötades valgustas Burton neid pigem elektripirnide kui välguga ning paigutas helkurid ja peeglid spetsiaalsete valgusefektide loomiseks. Ta kasutas ajutist pimeruumi naaberhauda KV55 ja pidi vastama Carteri rangetele nõudmistele fotokvaliteedi järele. Carter ei liigu kaevamise järgmisse etappi enne, kui ta on iga pildi kinnitanud. Kümne aasta jooksul pildistas Burton umbes 1400 pilti, millest paljud jäävad ikooniks. Arvestades Burtoni töötamise tingimusi ja suhteliselt primitiivseid seadmeid, mida ta kasutas, oli tema piltide kvaliteet hämmastav.
1997. aastal - 75 aastat pärast Tutanhamoni hauakambri avastamist - tegi Sandro Vannini oma esimese reisi Egiptusesse, et pildistada Unesco kultuuripärandi vaatamisväärsusi raamatuprojekti jaoks, mille kallal ta töötas. Sarnaselt Burtoniga oli ta otsustanud rääkida loo ja dokumenteerida arheoloogilised aspektid, aga ka pildistada paljusid kohti ja esemeid valgustuses ja detailides, mida polnud kunagi varem nähtud. Paljud neist kaadritest ilmuvad tema raamatus King Tut: Teekond läbi allilma …
01. Kas tahtsid alati fotograaf olla?
Ei, pikka aega arvasin, et minust saab kirjanik. Siiski pildistasin alati ja vaatasin fotograafe veebis. Ma arvan, et minu armastus kirjutamise vastu oli alati ümbritseva maailma dokumenteerimine ja mõtestamine, mis omakorda mõjutas ka seda, kuidas ma fotosid pildistasin. Fotograafia tundus mulle lihtsalt palju rohkem kui kaasasündinud talent, nii et kui mulle hakkas koitma, et võiksid töötada fotograafina, teadsin, et see on see, mida ma tahan.
02. Mis viis teie esialgse huvi fotograafia vastu?
Alustasin fotode tegemist 13–14-aastaselt. Professionaalina algas see aga 1982. aastal, kui olin 23. Alustasin filmide võtmisega; siis kolisin digitaalseks, kui see saabus.
03. Kuidas sa esimest korda Egiptuse pildistamises osalesid?
Alustasin ronimis-, mägironimis- ja koopafotograafina, nii et minu lähenemine fotograafiaga oli enamasti geograafiline. Kasvasin üles Itaalia ajakirjade nagu Epoca ja muidugi National Geographicu juures. Alustasin Instittuto Geographicu tööd De Agostinis Itaalias 1983. aastal. Mitmel põhjusel hakkasin 1990. aastatel geograafilise töö kõrvalt rohkem kunsti, inimesi ja toitu tegema. Minu tegevus liikus nii kaasaegsesse kunsti kui ka iidsesse kunsti ja palju arhitektuuri; enamasti vanade hoonete arhitektuur ja pärand üldiselt.
Alates 1990. aastate algusest alustasin Bertelsmanni kontserni raamatute jaoks suuri lavastusi Unesco kultuuripärandi vaatamisväärsuste kohta. 1997. aastal käisin esimest korda Egiptuses, et teha Unesco nimekirja peatükk selles Egiptuse pärandit käsitlevas raamatusarjas. Kui ma esimest korda Egiptusesse läksin, mõistsin, et teha on palju ja palju varem tegemata nii tavalise jutustamise kui ka arheoloogia valdkonnas.
Alguses hakkasin digitaalset kasutama järeltootmise ajal, kuid pildistasin ikkagi filmiga, sest alguses polnud digitaalne nii paindlik. Sel ajal teeksite filmiga 4 x 5-tollise võtte ja skanniksite selle siis parima võimaliku skanneriga. See võimaldas meil hakata järeltootmist kõrgel tasemel tegema, isegi kui failid ei olnud nii suured kui täna. Suurte piltide tegemiseks oli tegemist fotode õmblemisega kohtades, kus ei olnud võimalik kogu nägemust saada, sest see oli liiga tihe (ühe pildi pildistamiseks).
04. Kas uurisite Egiptuses pildistanud varasemate fotograafide tööd?
Mitte palju. Ma ei taha tunduda üleolev, kuid kuna minu fotograafia oli seotud tehnoloogiaga, töötasin tehnoloogiaga nagu pioneer. Minu pildistamisstiil ei ole stiil, mida võiksin leida teistelt arheoloogia valdkonna fotograafidelt. Umbes 15 või 20 aastat tagasi tegin seda, mida paljud fotograafid täna teevad, nii et mul polnud kunagi ühtegi teist fotograafi, kellele viidata.
05. Milliste kaamerate ja seadmetega te tänapäeval töötate?
Selles raamatus on võib-olla 10 filmiga üles võetud vana pilti, võib-olla vähem. Raamatu korpuses olevad pildid on kõik digitaalsed. See digifotograafia tehti ainult kahe kaameraga. Alguses töötasin Rodeststocki objektiividega Silvestre kaameraga ja mitmekordse Imaconi digitaalse tagaküljega. Silvestre kaamera oli väga väike, nii et suutsime selle kaamera kasutamist kohandada paljudes struktuurides (ja asukohtades).
Aastal 2012 läksin üle Hasselblad H4D-le, mitme laskega. (H4D-200MS ühendab kaadrid, et genereerida 200MP pluss faile.) Selline töö, mida olin alguses Imaconi tagaküljega teinud, oli keerulisem kui Hasselbladiga, kuid tol ajal polnud seda võimalik teha nii lihtne selle kvaliteediga digikaamera, sest Imaconi digitaalne tagakülg oli selle ostmisel turul kõige suurema jõudlusega digitaalne tagakülg.
06. Millised suuremad väljakutsed on teil haudades pildistamisel?
Alguses oli põhiküsimus valgustus. Kõik fotograafid enne mind kasutasid Kuningate orus tavalisi kollaseid tulesid või välke. Keegi neist polnud kunagi kasutanud HMI-tulesid (filmides sageli kasutatavad kvaliteetsed tuled), kuid me tõime sinna tohutul hulgal tõrvikuid, mille generaator oli väljas. Kuningate orus ei ole elektrivarustus stabiilne, kuid meie elektrisüsteem nõuab palju voolu ja peab olema väga stabiilne, nii et meil oli kohustus omada õues väga suurt elektrigeneraatorit kogu elektrienergia tarnimiseks valgustus, arvutid, kaamerad … kõik.
Teine suur väljakutse Egiptuses on kuumus. Suured hauakambrid on sügavamal maa sees, nii et suvel ja talvel on temperatuurid väga stabiilsed. Kuid pinnal asuvad väikesed hauakambrid on avaneva ukse lähedal. Suvel on nende temperatuur üle 50 ° C ja loomulikult on kõigil digitaalseadmetel - arvutitel ja kaameratel - alati probleeme, kui töötate väga kõrgel temperatuuril.
Need hauad pole kunagi puhtad - ma leidsin mõnest hauast maapinnalt 1920. ja 1930. aastate ajalehti, nii et keegi polnud haudu 80 aasta jooksul puhastanud. Seal on ka väga pehme ja kerge tolm - nagu pulber - ja kui liigutate, läheb see tolm kõikjale, kaamerate sisse ja arvutite ventilatsiooni.
Temperatuuri alandamiseks ei saa konditsioneeri sisse tuua, seega oli ainus võimalus tuua jää alumiiniumkastidesse. Need lahtrid olid tabel, millel me arvutit kasutasime, ja kus kaamera ootaks kasutamist. Temperatuuri alandamiseks peab teil olema süsteem ilma igasuguse ventilatsioonita, mis tolmu liigutaks.
07. Kumb oli teie uue raamatu piltidest kõige raskem pildistada?
Digitaalne järeltootmine pole viis fotograafiat lihtsustada. See on viis lahendada midagi, mis pole tavalise võtte korral võimalik. Minu arvates on see (parim) lähenemine digifotograafiale.
Raamatu kaanel olev Tutanhamoni mask on kullast, millele on paigaldatud palju erinevaid kive - need võivad minna punasest ametüstist lapis lazuli ja muude tumedamate siniste kivideni. Särituse erinevus punktist, kus valgus kulda puudutab, on sooritus ja madalaim särituse punkt - väga tumesinine kivi - on üle 10 astme. Mitte ükski kaamera ei suuda tarkvara kasutamata 10-astmelist vahemikku salvestada.
Kui lugesin, et kaameral on 15 dünaamilise vahemiku astet, pole see tõsi. See tähendab, et selle kaameraga pildistades saate tavaliselt pildistada 15 peatust ja võite minna kõikjal (pildil) järeltootmisega ning teha siin rohkem valgust ja vähem valgust. Kuid kui soovite salvestada värvi täpselt sellisena, nagu see on, ei saa te dünaamilise vahemiku 15 astmest kasu lõigata - peate tooma täpselt kivi või metalli vajaliku valguse.
Nii et mul oli selleks ainult üks viis: teha 10 pilti, mis töötavad kulla ja tumeda kivi 10-astmelise vahe järgi, ja teha kullale pilt ning seejärel saabuda (säris) 10 pildile, et saabuda kivi (õige särituse korral) juures. Samad pildid tehti ka mitme võtte abimehega, nii et see on 16 pilti iga pildi kohta. Niisiis, maski tegemiseks lasin 160 korda. Seejärel võtsime järeltootmises igast võtetest - selle suure piltide võileiva igast kihist - osa, mis oli õige särituse korral parim. Et midagi sellist teha, peate alguses otsustama, mida teha; see pole midagi, mida te lihtsalt alustate.
08. Millist redigeerimistarkvara te kasutate?
Enamasti eelistan värvireguleerimist kaamera tarkvaral, näiteks Focus'i kasutamist Hasselbladil. Värvikontroll on tavaliselt midagi, mille me lõpuks sisse toome. Enamasti lasin (värvi) tasemed väga neutraalseks, sest eelistan jõuda värvini, kui oleme lõpetanud, sest teil on algse värvi saamiseks parameetrid. Siis tehakse suurem osa tööst Photoshopiga, mis on tegelikult ainus platvorm, kust leiate peaaegu kõik vajaliku. Küsimus on lihtsalt kirglikus (toimetamises).
See pole muide muide, aga ma tavaliselt juhin seda. Olen väga kaasatud, sest just mina olen otsustanud teha maskist 10 võtet ja seejärel kõik erinevad kihid välja võtta. Ma tean, kuidas tarkvara töötab, kuid see pole mina kolm nädalat monitori ees!
09. Teie makrokujutised on esemetes esile toonud üksikasjad, mida pole kunagi varem kätte saadud - kuidas te neid tulistasite?
Olen palju tegelenud makrofotograafiaga, sest Egiptuse kunstifotograafias on ehted minu esimene armastus. Mul ei olnud kunagi võimalust minna Egiptuse muuseumisse, kusagil ruumi võtta ja stuudio püsti panna. Kui lähed midagi sellist tegema mis tahes suures muuseumis maailmas, peab kuraator objekti enda juurde tooma ja sa pildistad seda.
Iga kord, kui ma seal töötan, on mul umbes (umbes) 15 inimest, peamiselt Egiptuse muuseumist. Nad jäävad teie jaoks avatuks, annavad teile eseme, olete valmis laskmiseks ja teil on vitriinis kolm kuni viis minutit - see tähendab, et ma olin alati kohustatud sellele lahenduse leidma. Kui hakkasime sellist fotograafiat pildistama, tõin esimese raamatu jaoks, mille tegin Tutanhamoni aardega 2007. või 2008. aastal, Egiptuse muuseumisse 2,5 meetri suuruse musta kuubikutelgi, et küljelt valgust hajutada. Panin selle suure musta telgi vitriinide kohale, nii et võtsime klaasi välja ja olin leidnud viisi, kuidas esemeid valgustada ilma, et inimestel oleks vaja minu lähedale tulla ja minu valgustust mõjutada.
Sellise makrofotograafia tegemine pole lihtne, sest kui teete makrofotot mitme võtte tehnoloogiaga, tähendab see, et kogu teie süsteem peab olema väga stabiilne. Vaid paarimeetrine liikumine muudaks lõpliku pildi pakkimise võimatuks, seega on see väga karm.
Veetsin selleks alati kogu vajaliku aja, isegi kui päevas oli ainult kaks pilti, et asjad oleksid täpselt nii, nagu ma tahtsin. Alguses töötasin Silvestre kaamera ja Rodenstocki objektiividega lõõtsadega. Nüüd pildistan enamuse makrofotodest väga hea Hasselbladi objektiivi ja loomulikult tohutu hulga erinevate valgustussüsteemidega. Iga pildi seadistamine on omaette lugu.
10. Mida peaksid inimesed, kes mõtlevad raamatu saamise poole, seda selles ootama?
See raamat on uus lähenemine Tutanhamoni teemale ja teemale. Siiani on seda raamatutes visualiseeritud vaid ühel viisil - Tutanhamoni aare. Selle raamatu puhul otsustasime kasutada hoopis teistsugust lähenemist - kasutada Tutanhamoni nagu meie „iseloomustust” ja vaadata tema reisi allilma. See on reis, mida iga vaarao kutsutakse tegema pärast oma surma.
Vana-egiptlaste järelmaailm oli nagu omaette teine mõõde, mis on paralleelne meie maailmaga. Surnud on meie lähedal ja elavad selles paralleelses mõõtmes. Kui keegi sureb, peavad nad tegema selle reisi, kus igavesse ellu jõudmiseks on palju konge ja palju ruume. Tutanhamon on inimene, kes meid suunab, ja me läheme tema teed surnutest igavikku.
Allilm pole halb koht - kui olete oma elus olnud hea inimene, siis on kogu ülejäänud elu igavikus fantastiline; see saab olema paradiis. Nii et selles on palju rõõmu ja värvi. Minu eesmärk oli illustreerida ja teha visuaalne raamat allilmareisist.
See räägib Vana-Egiptuse hingest, sest kõik on sellega seotud. See on parim viis mõista, mida te Egiptuses vaatate, sest ilma sellest aru saamata on raske mõista enamat kui see, mis on peal … näiteks kui suured on püramiidid, kui kena on sfinksikuju või kuidas nad ehitasid seda 5000 aastat tagasi. On midagi enamat ja Egiptuse tsivilisatsioonile lähenemiseks on oluline õppida nende religiooni põhiosa, muidu on see pealiskaudne lähenemine.
Tahtsime välja anda selle raamatu, et see 20 aastat fotograafiat kõigile kättesaadavaks teha, pühendatud sellele fantastilisele tsivilisatsioonile, mis on osa meie religioonidest ja meie juurtest Euroopas ja Vahemeres. Me kõik oleme seda tüüpi tsivilisatsiooniga endiselt seotud.
Parimad makroobjektiivid aastal 2022-2023
Parimad läätsed reisifotograafia jaoks aastal 2022-2023: täiuslikud kõik ühes superzoomid
Parimad fototöötlusega sülearvutid: parimad sülearvutid fotograafidele
Parim tasuta fototöötlusprogramm: tasuta tarkvara, mis teeb endiselt suurepärast tööd
