Rankini intervjuu: pandeemiaportreed, film vs digitaalne ja David Bowie hundimaskis

Kuna omapärane popstaar Björk poseeris talle 1994. aastal, on Rankin veetnud üle 25 aasta muusika suurimaid nimesid - alates 1970. aastate ikoonidest Debbie Harry ja David Bowie kuni tänapäevaste artistideni, nagu Rita Ora ja Akala. Ligi 200 tema klassikalise muusika portreed on tema uues raamatus Play, mis ühendab tema julge portree tema lavataguste lugudega muusikalegendidega töötamisest.

Eelmine aasta oli Rankini jaoks hõivatud ning tema tavapärase töökoormuse kõrval oli mitu suurt projekti. Üks märkimisväärsemaid neist oli tema 12 portree NHSi peamistest töötajatest, tähistamaks riikliku tervishoiuteenistuse 72. aastapäeva, mille COVID-pandeemia muutis veelgi teravamaks. Ta arutas just seda projekti oma peamises tunniajalises vestluses fotolavastuse superlaval: Spring Shoots, mida saate siin soovi korral vaadata.

NHS-i projekti kõrval tulid tema Sky Arts'i telesari Rankin’s 2022-2023 ja digitaalne näitus Lost for Words, kus olid väljas kuulsad inimesed, keda pildistati koos lähedaste inimeste surnud taustapiltidega. Kaotatud sõnade mõte oli rõhutada vajadust arutada avalikult leina ja surma üle.

Vaatamata oma pingelisele töögraafikule võttis Rankin aega, et rääkida digikaameraga raamatust Play; tema inspiratsioonid; tema teekond muusikaäri suurimate nägude dokumenteerimise kaudu; tema loominguline lähenemine, filmi- ja digitaalteose abielu; ja mõned tema veidramad kohtumised muusikalegendidega.

Kas on fotograafe, keda imetlete, kes pildistavad muusikapilte ja kuidas need teid või teie tööd inspireerisid?

Paljud fotograafid, kellele ma alles alustades üles vaatasin, tegid muusikutest uskumatuid pilte. Just albumite kaaned olid minu esimeste inspiratsioonide seas. Kas David Bailey pildistas Rolling Stonesi või Gered Mankowitzi The Jam pilte, tegid need fotograafid uskumatuid portreesid ja tundusid, et nad lihtsalt jõudsid nende inimeste olemuseni, keda nad pildistasid. Ma arvan, et minu armastus portreefotode vastu on seal juurtes.

Millised asjaolud viisid teieni muusikute esmakordse pildistamise?

Minu esimene suur seanss muusikuga oli Björki juures. Tema plaadifirma pöördus Dazed & Confused poole ja küsis, kas ma ei tahaks pressiseanssi teha. See oli närvesööv, kuna ta oli 1994. aastaks juba ikooniks ja ma olin kohe oma karjääri alguses.

Kuidas muusikute portreede tellimine tavaliselt käib?

Kõik sõltub projektist. Ma lasen muusikuid ajakirjanduskujutiste jaoks, kus nende meeskond pöördub ja tellib mind, kuid mõnikord kutsun inimesi oma ajakirja Nälg juhtkirjade jaoks pildistama.

Rääkige meile oma muusikaportree loomingulistest mõtteprotsessidest lähemalt.

Olen suur veendumus, et lasen inimestel ennast väljendada. Muusikud peavad oma olemuselt olema esinejad ja ma olen siin, et seda jäädvustada. Fotosessioon, kus pildistataval inimesel on ebamugav või mitte ise olla, ei toimi kunagi - nii et räägin ja tutvun lapsehoidjaga … ja läheme sealt edasi.

Kas teil on lemmikmuusik, keda olete pildistanud?

Olen üsna palju inimesi, keda olen pildistanud, kus ma hüppaksin võimaluse neid uuesti pildistada. Rolling Stones on kahtlemata seal üleval. Ja võib-olla Bono - tal on uskumatu energia ja ta saab tõesti fotograafiga ühendust võtta.

Mis on suurimad väljakutsed kuulsaid muusikuid pildistades?

Ikoonide pildistamisel on omad väljakutsed. Kui pildistate kedagi ikooniks olevat, näiteks Debbie Harry, siis pole kõige raskem temaga midagi teha - see kõik on seotud teiega. Need on inimesed, kus olete neist näinud tuhandeid uskumatuid pilte, kõik need ikoonilised kaadrid on teie meeltesse põlenud. Nii et kui lähen nendega koos tulistama, pean proovima selle välja lülitada.

Nii lihtne oleks olla referents, kuid saate parema pildi, kui võtate ühendust kuulsate muusikutega ja tulistate neid sellistena, nagu nad on, mitte seda, kuidas te neid ette kujutate. Lõppkokkuvõttes peavad aga teie välja pandud pildid loole sobima: Björk peab välja nägema nagu Björk, Madonna nagu Madonna.

Mis on kõige üllatavam, mis muusikut pildistades juhtunud on?

Muusikat avalikus kohas pildistades on mind mobiliseeritud, aga küllap rahvusvaheliste staaride jaoks, mis oleks lahutamatu osa. Võib-olla, kui David Bowie pöördus hundimaskiga meie Dazed & Confused pildistamise poole, mida ta kandis üsna pikka aega - arvasin ausalt, et mul istub minu jaoks üks muusika ikoonilisemaid nägusid ja ei keegi saaks teada, kes see oli!

Kas teil on oma portreede jaoks lemmikvalgustusseadeid?

Ma ei ütleks, et mul on üks kindel stiil, mida ma kogu aeg kasutan. Mulle meeldib võtta oma pilt inimeselt, keda pildistan, ja seda, mida nad räägivad oma muusikalise isikuga. Mõned muusikud sobivad palju varju ja kontraste, teised midagi pehmemat. Suurem osa minu tööst on stuudiopõhine, nii et ma saan kõiki elemente juhtida. Ma arvan, et ma olen tõenäoliselt rohkem pildistanud oma võrsete asukohta kui seadeid ise.

Kas teie lähenemine muusikaportreedele muutus töötamise vahel? Väsinud ja segaduses ja hiljem tulistamine Nälg ?

Minu stiil on viimase 30 aasta jooksul kindlasti muutunud. Ma olin Dazediga brasher, invasiivsem ja rohkem "teie nägu"; Ma arvan, et olen nüüd siiski pisut mahedam. Annan pildistatavale inimesele rohkem ruumi. See tundub pigem koostööna kui ülekuulamisena.

Paljud ained Esita näib olevat lõdvestunud, kuid närviline - kas otsite teatud pilku või on see aja jooksul arenenud?

Olen varem proovinud oma välimust mitu korda määratleda. See on üks neist asjadest, mida minult palju küsitakse. Tegelikult ma siiski ei tea, kas mul on stiil iseenesest, pigem ühendamise viis. Mul on emotsionaalne side lapsehoidjaga, side, mis tekib - loodetavasti mitte ainult minu jaoks, vaid publiku jaoks, kes pilti hiljem vaatab.

Mida teete, kui üldse, portreedes olevate objektide lõdvestamiseks?

Küsige kelleltki minu meeskonnast ja nad ütlevad, et mulle meeldib rääkida. Ma ei käi produtseerimas, ei kiusa ega provotseeri; Ma räägin ja viskan nalja teiega. Ma tean, et isegi superstaaridele ei meeldi alati oma foto teha, nii et minu eesmärk on muuta see võimalikult mugavaks.

Teie muusikaportreed hõlmavad rohkem kui 25 aastat - kas teil on selle perioodi lemmikmuusikat või eelistate vanemat muusikat?

Muusikal on minu elus alati olnud oluline osa. Minu stuudios mängib alati muusika ja see pole kõik üks ajastu. Olen õppinud laskma oma meeskonnal Spotify esitusloendi üle kontrolli alla saada ja nii saan tõelise segu oma kangelastest, nagu The Rolling Stones, ja mõnest 1990ndate nostalgiast, näiteks The Stone Roses ja Oasis. Samuti pöörduvad nad mind uute artistide poole - esimest korda kuulsin Celeste muusikat juba võtteplatsil olles.

Kas digikaamerate ajastu on muutnud teie fotograafiat või tööviisi?

Ma armastan filme: põnevus ja armastus analoogkaamerate vastu, eriti nende vastu, mida kasutasin oma karjääri alustades, on kindlasti olemas. Kuid üleminek digitaalsele, mida võis teha kaadrite arv ja võimalus oma töö koheselt üle vaadata … muutis see minu tööviisi täielikult. Nüüd saan mudeleid näidata ja rääkida, mida mõtlen, ja minu meeskond näeb kõike igal sammul. See on suurendanud meie suhtlemist ja aidanud tuua armastatud koostöövaimu igasse võttesse.

Milline oli raamatu pildivalik?

Valikut on alati raske kitsendada. Kohvilauaraamatus on alati rohkem pilte ja rohkem inimesi kui lehti. Kui jõudsime ideeni jaotada peatükid teemadeks, mitte kronoloogiliselt, nagu teised retrospektiivid on olnud, oli lihtsam tuvastada liimi, mis pilte kokku hoidis. Mõnikord kulub kõige rohkem aega narratiivi väljatöötamiseks, mitte selle valimiseks, milliseid pilte kasutada.

Oma arhiivi kaudu tagasi vaadates oli kõige naljakam asi, millega kokku puutusin, kui palju neist piltidest kunstnikele tol ajal ei meeldinud. Nende juuksed olid paigast ära, neile ei meeldinud võtte kontseptsioon, nad ei meeldinud mulle … aga nüüd, kuidas need pildid näivad kehastavat täiuslikult neid, kes nad olid; nagu kõik väikesed pildid, mis võtet teevad. Juuksed, jumestus ja stiil saavad kõik kokku, et nende karjääri kodifitseerida.

Püüan seda alati oma tööga teha. Ma ei tee fotot mitte ainult selle inimese jäädvustamiseks ajahetkel … ma tahan selle pildi luua; pilt, mis ütleb teile kõik, mida peate teadma.

Kui keegi mõtleks Play ostma, siis kuidas te seda neile kirjeldaksite?

Rock’n’rolli fotograafia kirjastamine.

Mis on teie praegune portreede pildistamise komplekt?

Lockdown on praegu portreevõtete jaoks visanud natuke mutrivõtmeid. Minu jaoks on peamine asi … näomask!

Mida annaksite noortele pürgivatele fotograafidele portreede pildistamiseks?

Leidke oma viis lapsehoidjaga ühenduse loomiseks ja empaatiavõime. Fotograafi objektiivi ees võib see olla hirmutav, nii et leidke viis, kuidas panna nad lõõgastuma ja teid usaldama. Pidage meeles, et kujundate pilti koos.

Mis teie jaoks edasi saab?

Olen hõivatud nagu alati! Kuid mul on suurepäraseid lilledega projekte, mida hakkasin katsetama esimese sulgemise ajal. Järgmise paari kuu jooksul avaldan neid rohkem. Need on minu jaoks midagi natuke isiklikku ja väljaspool kasti, nii et see on põnev.