Kas jäi selle sarja esimene osa vahele? Kliki siia
Järgnevate nädalate jooksul näitame kõigile, kuidas nad saavad suurepäraseid fotosid teha.
Selle seeria esimeses osas uurisime valgust. Seekord vaatame, mida valgus valgustab: teie subjektid.
Mingil määral sõltuvad valitud objektid tõesti sellest, mida me püüame saavutada. See, mis ühe inimese jaoks midagi tähendab, võib teise jaoks olla täiesti ebaoluline ja mõnikord võivad teie fotograafia rohkem silma paista tavaliste, mitte eriti põnevate, igapäevaste objektidega - sellest hiljem.
Kui kaalute veel, et kontekst, milles pilti vaadatakse, võib selle vastuvõtmist oluliselt mõjutada, võite ilmselt hakata mõistma, et pole tingimata häid või halbu teemasid kui selliseid. Kas see tähendab, et me peaksime lihtsalt välja minema ja kõike ja kõike maha laskma? Üldse mitte. Parim koht alustamiseks on ehk valida teema, mis meie jaoks midagi tähendab.
Hoides seda isiklikuna …
Kujutise tegemine kallimast, külastatud päevadest, oma lemmikbändist või millestki, mille olete ise mingil moel loonud, loob pildi, mis võib pakkuda lõputult rohkem huvi kui muidu. Isegi kui pilt ebaõnnestub ühel või mitmel tehnilisel tasandil, muudab selle veelgi sisukamaks asjaolu, et meil on selle sisuga eriline seos.
Enamik pilte, mida me poliitikutest, kuulsustest või muudest äratuntavatest nägudest näeme, võivad olla tehniliselt usaldusväärsed, kuid samal ajal mõnevõrra tuhmid. Tõenäoliselt märkame pilte inimestest, kellega meil on mingisugune emotsionaalne side - meie lemmiklaulja, koomik või jalgpallur -, kuid kui analüüsida pildi enda tehnilisi eeliseid, ei pruugi me liiga palju kiita.
Fotograafil võib olla lihtsalt ülesanne neid jäädvustada mõne funktsiooni või artikli jaoks, selle asemel, et julgustada teda midagi muud tegema. Ja kui mõelda kõige kuulsamatele kuulsusfotograafidele - Rankinile, David LaChapelle'ile ja muule -, märkate, et nad võivad jäädvustada samu inimesi kui teised professionaalsed fotograafid, kuid nende taga peituv loovus, võib-olla ka ebatraditsiooniline keskkond, poos või tugi, mis eraldab neid teiste merest.
… Või aktuaalne …
Mõned pildid on tõhusamad nende jäädvustamise ja vaatamise tõttu, eriti pärast olulist sündmust või poliitilise, majandusliku või sotsiaalse ebakindluse perioodil.
Võib juhtuda, et on probleem, mis on mingil moel ka teie jaoks isiklik, näiteks marss konkreetse põhjuse nimel või mingisugune protest, mis võib teid tõmmata üritama seda konkreetset sündmust tabada ja sellest teada anda . Selliste sündmuste ettearvamatus tähendab, et fotograafi saab siin üsna hõlpsalt premeerida, kuid me oleme nii harjunud meedias selliseid pilte nägema, et tasub olla tähelepanelik ja otsida võimalusi, et luua midagi tõeliselt erinevat.
Üks asi, mida tuleb meeles pidada, on see, et sellised pildid, mis lõpuks silma paistavad - näiteks viiruslikud - teevad seda tehnilise tipptaseme tõttu harva. Pigem on see, et fotograafil on õnnestunud jäädvustada midagi, mis resoneerib piisavalt inimesi. Seda on raskem saavutada, kuid küsige endalt: kas võiksite pigem saada ühe suurepärase pildi selliselt ürituselt või kümme keskmist?
… või naljakas
Nii nagu saame fotograafiat kasutada tõsiste probleemide edastamiseks, saame seda kasutada ka kellegi näole naeratuse saamiseks.
Alates graffitist kuni kahe täiesti erineva elemendi kõrvutamiseni, et soovitada midagi täiesti erinevat, või lihtsalt katse esile tuua tänapäeva elu absurdsust, on see selliste piltide edukuse taga igapäevase, tuttava olukorra märkamine.
Jällegi, kuigi tehniline tipptase on soovitav, on see maastiku või portree puhul võtmetähtsusega kui siin. Selle asemel on tegelikult vaja leida õige teema või täiuslik hetk ja mõelda raamidest väljapoole, mitte mingitest reeglitest kinni pidada.
Igapäevasest kuni uuel viisil nägemiseni
Keegi ei eita Aurora Borealist kujutava pildi või ülilainurgalise õhupildi suurlinnast. Fotograafid kavandavad terveid pühi, et saaksid teatud ajahetkedel jõuda kindlatesse sihtkohtadesse, et anda endale võimalikult hea võimalus pildistada, mida nad on juba ammu mõelnud.
Õnneks ei pea te kaugele minema, et luua midagi, mis silma paistab. Tegelikult pole teil isegi vaja majast lahkuda ja teil pole vaja kasutada midagi, mis teile midagi tähendaks. Peate lihtsalt kasutama midagi, mis võimaldab teil oma loovusega mängida.
Oleme harjunud nägema, et teatud asju pildistatakse teatud viisil ja muid asju peaaegu üldse ei pildistata. Niisiis, kui näeme midagi, mis sellest kõrvale kaldub, märkame seda kohe.
Söögiriistad, köögiriistad, pesulõksud, asjad, mis teil võib-olla kodus sahtlites lebavad … Me ei pruugi eriti julgustada neid pildistama, sest need ei paku nii palju ilmset atraktiivsust, kuid selleks on vaja vaid väikest loovust ja tehniline oskus muuta igapäevane ese pildi fookuspunktiks.
Võtke lähtepunktiks igapäevane ese ja hakake mõtlema igatpidi, kuid kõige ilmsemale objektile, kuidas seda jäädvustada. Kaaluge selle pildistamist täiesti ebatavalise nurga alt, võib-olla väga lähedalt, et näeksite üksikasju, mida te muidu ei näeks.
Muutke oma teravussügavust, et mõned osad oleksid fookusest väljas, ja liigutage objekti (või ennast) kompositsiooni muutmiseks. Mängige valgusega, et tekitada rohkem või vähem kontrasti, ja kaaluge ka varjude lisamist oma kompositsiooni.
Takeaways
- Kui valime subjektid, mis meile midagi tähendavad, võivad pildid olla palju võimsamad
- Kuidas, kus ja millal pilte vaatame, võib nende mõju märkimisväärselt muuta
- Huumor ja aktuaalsed probleemid võivad pildile rohkem väärtust anda ja tehnilisi probleeme on siin lihtsam andestada
- Igapäevased subjektid saavad teha väikese kujutlusvõimega suurepäraseid pilte. Peamine on läheneda neile uuel viisil ja teha midagi, mis kaldub normist kõrvale.
3. osas uurime seadmeid
10 parimat kaamerat algajatele